Au cinéma, au théâtre ou dans la littérature, le métier et le statut des protagonistes ou leur environnement professionnel peut avoir une incidence sur l'intrigue. Et parfois, c'est le monde de l'entreprise lui même qui fait l'objet du scénario. Volontation propose un panorama des conditions de travail dans la littérature, au théâtre, au cinéma, à la télévision ou dans la chanson ...
Faut-il se réjouir de l'arrêt brutal après seulement 4 épisodes, de la programmation sur M6 de "The apprentice - Qui veut décrocher le job" cette émission de téléréalité ? Ou faut-il s'indigner que Endemol ait eu l'audace de créer une telle émission dans laquelle des candidats rivalisent pour décrocher le précieux Graal : un poste de Directeur Commercial au sein de l'une des entreprises de Bruno Bonnell, le serial entrepreneur français ? Certes, cette parodie de recrutement dans laquelle le fondateur d'Infogrames assure son propre rôle ne dépasse pas la réalité, si l'on se rappelle les recrutements collectifs opérés par le Gan et décortiqués par les caméras de France 2 en 2012 dans le documentaire "La gueule de l'emploi". Mais si Endemol avait refusé d'adapter "Someone's gotta go" en France, une téléréalité dans laquelle des salariés devaient désigner celui d'entre eux qui devait être licencié, elle n'a eu aucun scrupule à produire ce programme. Las, avec seulement 1 million de téléspectateurs soit 4,6 % de parts d'audience pour le 1er épisode et 900 000 (3,7 % de PDA) pour le 2ème, la "petite chaîne qui monte" a décidé d'arrêter les frais et de poursuivre uniquement "en ligne" la diffusion de cette procédure de sélection de ce Directeur Commercial. et qui restera le recrutement le plus cher jamais envisagé pour un apprenti, si l'on traduit littéralement "apprentice" ; un statut peu en cohérence avec le poste visé. Quoiqu'il en soit, les producteurs se sont engagés à ce que l'heureux élu soit embauché chez AWAbot l'une des entreprises de Bruno Bonnell. Et pourquoi ne pas suivre l'intégration de ce nouveau collaborateur et sa période d'essai dans le cadre d'un nouveau projet de téléréalité ... ?
Pour information, dans la version britannique, c'est Alan Sugar le créateur d'Amstrad qui jouait le rôle de patron, tandis qu'aux Etats-Unis c'est le très médiatique candidat aux primaires républicaines pour les présidentielles américaines, Donald Trump qui assurait cette charge.
S’il existait un César de la meilleure actrice de comédie
sociale « à la française », CorinneMasiero devrait sans conteste aucun,
figurer parmi les nominées. Après ses prestations convaincantes dans « Louise Wimmer » et « De rouille et d'Os », évoquées dans ce blog. Dans Discount, un film de Louis-Julien Petit, elle occupe à
nouveau un rôle central et colle encore une fois parfaitement au personnage. Le
point de départ de l’histoire est assez simple : les employés d’un
supermarché de type « hard-discount », sur le point d’être licenciés,
mettent en place une organisation afin
de détourner les produits dont la DLC (date limite de consommation) est
dépassée et promis à la casse. Avant de
les fouler du pied et d’y répandre de l’eau de javel, ils en prélèvent une
partie qu’ils revendront à des prix extrêmement compétitifs, et pour cause, dans
un magasin parallèle créé de toutes pièces dans la grange de la ferme où habite
Christiane (CorinneMasiero). Le
trafic débute timidement, mais devant l’intérêt affiché par les clients et les
résultats financiers supérieurs à leurs attentes, et surtout la pression
exercée par la directrice, interprétée par une excellente Zabou Breitman, la
petite bande augmente les volumes.
Même siLouis-Julien Petit ne glisse à aucun instant avec facilité dans
la fable, on ne demande qu’à adhérer à l’œuvre de ces Robins des bois modernes
qui suscitent un bel engouement mais, la morale est sauve, ils finiront
par se faire prendre sans que leur clientèle ne soit inquiétée.
Quant au réalisme des situations professionnelles, la
plupart des scènes paraissent plausibles. Les employés remplissent les rayons
et compactent les emballages, avant l’arrivée des clients, puis détruisent donc
les produits en voie de péremption tandis que les hôtes ou hôtesses de caisse,
selon le terme dévolu maintenant aux caissiers et caissières, assurent leur
mission. Ils prélèvent parfois des bons de réductions à leur bénéfice, au
risque, comme Christiane de se faire
sanctionner, tout en s’efforçant de
respecter la cadence imposée par la direction.
Quelques aspects peuvent sembler moins crédibles, tel le
comportement de la directrice. Salariée du groupe, elle ambitionne de devenir
responsable de réseau. A cet effet, elle suit un cursus de formation au sein de
l’enseigne. Elle y apprend par exemple que, quand elle conduit un entretien
avec un collaborateur, elle doit toujours se faire assister par une personne
qui notera par écrit les termes des échanges. Elle fait donc appel à sa « garde
rapprochée », ses agents de sécurité, qui de manière tout aussi
surprenante sont aussi chargés de chronométrer le personnel chargé de l’encaissement
afin de maintenir la pression sur la productivité. Très curieusement, les
vigiles semblent ne jamais se préoccuper des clients comme si la démarque
inconnue ne pouvait être que le fait des salariés qu’ils ne manquent pas de
fouiller en fin de journée, contre toute attente.
Sur le plan managérial, la manipulation n’est jamais bien
loin. La directrice propose à Gilles, un de ses collaborateurs, une évolution
professionnelle, alors que certains de ses collègues vont être victimes de
suppressions de postes à l’occasion de la mise en place de caisses
automatiques.
Le plus étonnant invraisemblable est peut-être cette ruée
des clients le premier jour des soldes ; à l’issue du compte à rebours
scandé par la directrice, ils se précipitent dans le commerce pour profiter des
promotions que les employés du point de vente auront minutieusement préparées.
Ils mettront encore plus de soin et de motivation lors de l’installation de
leur propre magasin, dans cette ferme perdue dans la campagne : mise en
place de la caisse et du merchandising, création des rayons, étiquetage, mise
en place de la PLV et de l’ILV, allant jusqu'à proposer des services complémentaires telle la
livraison à domicile.
En résumé, Louis-Julien Petit, donne à voir une description assez fidèle de la
distribution et spécialement du hard discount, sans tomber dans la caricature,
et sans s’appesantir sur l’idée de départ qui est le gâchis induit par la
destruction de produits encore propres à la consommation dans le secteur de la
grande distribution. Un sujet qui a refait récemment surface dans l’actualité,
avec ce texte de loi pour la lutte
contre le gaspillage alimentaire.
Et le César de la
meilleure actrice de comédie sociale « à la française » est attribué
à …
Le monde de l'entreprise peut investir toutes les formes d'expression. La dernière en date c'est le Haïku, cette forme de poème japonais extrêmement codifiée qui existe depuis quelques siècles mais que l'on a découvert semble-t-il depuis peu en occident. C'est un chasseur de têtes, Igor Quézel-Perron, qui s'est essayé, avec succès, à user des 17 mores du Haïku pour décrire l'entreprise, avec parfois, une allusion aux conditions de travail . Ses poèmes, publiés au sein d'un recueil aux Editions Envolumesous le titre Haïkonomicssont également consultables sur le site des Echos qui en proposait un à la lecture, chaque jour en fin d'année passée. Quelques morceaux choisis : - "Elle galope dans les couloirs/Toute à son ouvrage/La rumeur" - "Photocopies/Progrès technologiques/Panne X32" - "Réunion/On parle budget/Mon père est mort" - "Après une réunion/Il retourne dans son bureau/Comme dans un refuge" - "Elle galope dans les couloirs/Toute à son ouvrage/La rumeur"
Bien qu'une grande partie de ce "classique du mélodrame" se déroule dans les parages ou à l'intérieur même des célèbres carrières de marbre de Carrare, il ne nous délivre que peu d'informations sur le dur labeur des carriers au milieu du 2ème siècle.
Quelque scènes, cependant, montrent l'utilisation des explosifs, la découpe puis le transport de la précieuse roche, avec l'omniprésence de risques d'éboulis ou d'accident pendant la manipulation des blocs, à une époque où la mécanisation était très limitée.
A noter la présence au générique de l'actrice française Françoise Rosay.
L’entreprise sert régulièrement de cadre à des œuvres de
théâtre (voir sur ce blog ). Dans
cette pièce de Yann Reuzeau, elle y occupe un rôle central, faisant même
l’objet d’une transformation au cours de son déroulement. Afin de nous immerger
rapidement au cœur de cette PME, les acteurs déambulent sur scène avant
même le lever de rideau. Ce sont les collaborateurs des services commerciaux et
administratifs de cette société qui intègre également une partie "production" qui
sera figurée par l’apparition régulière de la chef d’atelier, vêtue d’une
blouse bleue, qui fait aussi office de « syndicaliste de service ».
Ses collègues, fidèles aux codes de l’entreprise de la fin du 20ème siècle se
serrent la main pour se saluer et portent sous le bras des chemises cartonnées. Ils tiennent entre les doigts un gobelet de plastique
provenant de la machine à café certainement placée dans un des couloirs menant
aux bureaux, qui, par choix du metteur en scène, sont figurés par des
plateformes carrées encadrées en leurs angles par des piquets de fer, faisant
penser à de petits rings de boxe dont on aurait ôté les cordes. L’activité de
l’entreprise dont nous allons suivre l’évolution sur une vingtaine d’années n’est
pas clairement définie, la seule information qui nous est donnée est le nom du
produit phare, le « MacGuffin», référence faite au maître Hitchcock.
Un événement lance l’action : contre toute attente, le
jeune dirigeant annonce qu’il va céder sa société à l’un de ses concurrents.
Les salariés en profitent pour la racheter et la transformer en SCOP (Société
coopérative et participative), une forme juridique dans laquelle ce sont les
salariés qui en sont les associés, donc les propriétaires. Elle reprendra
son organisation originale à la fin de la pièce après avoir rencontré un franc
succès, traversé la crise, mais aussi, essuyé un incendie. L’intérêt de
« Mécanique instable » est de montrer la réaction des différents
personnages devant des situations et
leur évolution en fonction des événements. La peur d’un avenir incertain,
l’inquiétude, la déception, ou l’indignation face à ce qu’ils considèrent comme
une trahison pour certains qui sont devenus les amis de leur patron. Puis
l’intérêt et la curiosité, la motivation quand une des salariées propose de
reprendre l’entreprise sous forme d’une SCOP. Puis la lâcheté voire la
cruauté quand il s’agit de licencier un
« collègue-associé ». L’ambition et l’opportunisme dont ne manquera
pas de démontrer une intérimaire de la comptabilité qui arrivera jusqu'au
sommet de la hiérarchie.
Dans le registre des conditions de travail, la plupart des
situations rencontrées dans le monde de l'entreprise sont évoquées : la
maladie, les pathologies plus graves et les arrêts de longue durée, le stress voire
le burn-out, les difficultés à concilier vie de famille et travail,
l’opposition entre « les ateliers et les bureaux », la
discrimination, l’atteinte du seuil d’incompétences et la quête du sens dans le
travail exprimé par des commentaires comme « travailler c’est juste un
moyen mais on y passe les ¾ de sa vie ».
Si des éléments stratégiques sont
également abordés, comme la nécessité « d’augmenter la production pour
permettre l’exportation », il est aussi question d’obsolescence programmée, c’est sur l’approche du statut de SCOP que cette pièce est la plus
remarquable. Particulièrement bien documentée, elle en intègre toutes les
dimensions. Sur l’aspect structurel, en expliquant que les
« salariés-actionnaires » sont propriétaires de leur outil de
travail, qu’ils prennent part aux décisions de l’entreprise et se partagent les
bénéfices de l’activité ou décident de les réinvestir pour en favoriser le développement.
Sur le plan humain, les interrogations ou les commentaires des salariés
semblent plausibles ; « on paie pour travailler ? » se demande un
cadre quand on lui propose d’acheter des parts de l’entreprise, pendant que les
ouvriers hallucinent car « ils seront les patrons des cadres » ou
qu’ils jubilent en s’apercevant qu’ils cumulent salaire et dividendes dans la
période la plus faste de leur société : « on a gagné au loto ! ».
Ils seront confrontés à des décisions qu’ils n’avaient pas
envisagées, comme de choisir un gérant pour leur structure ou de devoir
licencier le commercial, un de leurs collègues-associés, provoquant une lutte
des clase au sein de la SCOP . Cette aventure sera aussi l’occasion de révéler
les personnalités et les valeurs cachées, plus ou moins nobles des différents
personnages. Une secrétaire, par exemple, se lancera avec passion dans le
projet et finira par rejoindre l’URSCOP, l’Union Régionale des SCOP . Le fait de
citer cet organisme montre une fois encore la qualité de la recherche documentaire
réalisée pour l’écriture de cette pièce.
"Le jour se
lève", le film de Marcel Carné, est avant tout un drame.
C'est aussi une réflexion sur le sort des ouvriers, avec peut-être un parallèle
avec la vie d'artiste ou de bohème personnifiée par Valentin (Jules Berry) le
dresseur de chiens que tout oppose à François le sableur (Jean Gabin).
François est ouvrier dans un , il
est affecté à une unité desablage, endossant chaque
jour sa combinaison qui ressemble à un scaphandre et manipulant une lance
projetant du sable et de l'abrasif dans le but de décaper de grosses pièces
usinées.
L'atmosphère est hostile, au
point de flétrir en quelques minutes le bouquet que tient Françoise, la
fleuriste (Jacqueline
Laurent) en visite
dans les ateliers. Ce sera leur première rencontre et l'unique plan tourné au
sein de l’usine. Pour atténuer les effets de la poussière produite par la
projection de sable, François boit régulièrement du lait dont il propose un
verre à la jeune femme, tandis qu’un de ses collègues préfère le vin, sans pour
autant que Carné ne fasse allusion aux problèmes d’alcoolisme du monde ouvrier.
L'entreprise représenterait même ici la vertu, car à la blancheur du lait il faut ajouter la propreté du prolétaire qui se lève chaque matin et, qui déclare avec certes une pointe d'ironie "le travail c'est la santé et la liberté". "Y'a une bonne petite place à prendre" lancera-t-il avec un peu plus de sarcasme aux badauds , alors qu'il est sur le point d'être arrêté par les policiers.
A l'opposé, Valentin représente le vice, le mensonge et la manipulation, pour lui le travail de François est "malsain", et pas seulement au sens propre du terme. L'ouvrier de son côté considère que les bonimenteurs de son espèce sont comme "le sable en dedans" qui peu à peu dévore les poumons du sableur, au point que ses collègues doutent que les gaz lacrymogènes utilisés par les forces de l'ordre pour le déloger de sa chambre où il s'est retranché puissent avoir de l'effet.
Et c'est la sonnerie du réveil-matin de l'ouvrier qui ponctue le chef d'oeuvre de Carné juste après que François se soit donné la mort.
Si l'entreprise ne fait l'objet que d'un seul plan, il est à noter le niveau de modernité des équipements et des postures de ce poste de sablage pour un film qui remonte à 1939.
Nous sommes très loin des conditions de travail dans ce
remarquable film de 1946 de Edmund Goulding, « Le fil du rasoir » qui
se déroule en grande partie dans les salons de la haute société américaine et britannique entre les 2 guerres mondiales. Cependant, au cours de son périple qui le mènera de Chicago jusqu’aux rives de la méditerranée,
Larry, le personnage principal, à la quête de lui-même et interprété par TyronePower, occupera un emploi de mineur au sein des « Mines de Lens »,
avant de partir pour l’Inde sur les conseils d’un prêtre polonais défroqué
rencontré à cette occasion. Larry se retirera ensuite sur l’un des plus hauts
sommets de ce pays où il retrouvera la paix intérieure, puis retournera en Europe
où il fera bénéficier ses proches de cette sérénité retrouvée et rencontrera l’amour
sous les traits de Sophie, Anne Baxter, excellente, qui finira tragiquement à l’issue de péripéties absolument
captivantes.
Le passage de Larry dans le Nord de la France est assez
surprenant, du moins sur l’aspect des conditions de travail. Que la mine soit uniquement
matérialisée par des wagonnets poussés sur des rails placés … au plein milieu d’une
rue de la ville peut se comprendre pour des raisons de licence
cinématographique et de facilité de mise en scène de l’œuvre de Somerset Maugham. En revanche, il est difficile d’expliquer pourquoi, curieusement, les mineurs sont tous vêtus d’une
tenue similaire et d’une élégance rare ! Une vision très éloignée de celle de Zola ...
Toujours au titre des conditions de travail, nous verrons aussi Larry
en matelot à l’œuvre sur le pont d’un navire marchand qui fait route pour Amérique,
mais de manière furtive puisque ce sera la scène de fin sur laquelle défilera
le générique.
"Bancs publics" ce film de de 2009 de Bruno Polydalidès sous-titré « Versailles
rive droite », aurait pu aussi bien s’appeler « Au bureau ou au
magasin » puisqu’il offre une véritable dichotomie entre, d’une part, la
vie dans les bureaux d’une entreprise dont on ne connait pas précisément l’activité
mais que l’on situe dans le tertiaire, et, d’autre part, la vie au sein d’un
magasin de bricolage de proximité, Bricodream, installé dans l’immeuble d’en
face. Ces 2 mondes bien différents vont se rencontrer par l’intermédiaire de l’un
des vendeurs de Bricodream qui accroche à sa fenêtre une banderole sur laquelle
est inscrite la simple mention « Homme seul ». La divergence entre
les 2 univers est peut-être recherchée, et certainement accentuée par le fait
que, si c’est le réalisateur qui s’est chargé du scénario pour la partie « Bureaux »,
c’est son frère Denis également à l’affiche du film, qui a assuré l’écriture
pour la partie se déroulant dans la surface de distribution spécialisée. Ce qui
explique peut-être également que c’est là que réside l’aspect le plus fantasque
de cette comédie.
Les vendeurs tout d’abord, arborent de curieuses blouses
imprimées d’un ciel nuageux et évoluent au milieu de palmiers décoratifs ou
sous des enseignes « kitch ». Du côté de leurs compétences également
avec des comportements stéréotypés induits par leur responsable, apôtre des
nouvelles méthodes managériales ponctuées de phrases toutes faites telles « si
le client se baisse, c’est gagné » ou aux slogans guerriers comme «
Fight, fight, fight ! ». Des conseils peu suivis par les collaborateurs
parmi lesquels on trouve un conseiller de vente hyper-technique (OlivierGourmet) ou son collègue incompétent (Denis Podalydès) bien en peine avec une
machine de démonstration aux dimensions impressionnantes. Toujours dans un
registre professionnel, le marketing et le merchandising laissent à désirer avec
par exemple, une opération de street-marketing et la mise en place d’un étalage
thématique sur l’automne des plus fantaisistes.
Le côté « Bureaux » laisse moins de place à l’excentricité
mais la caricature n’est jamais bien loin. Au service comptable, déjà, où
pendant que l’une des employées joue à Pacman sur son ordinateur, une autre
surfe à la recherche d’un compagnon tandis que la troisième utilise Internet
pour préparer ses prochaines vacances. Elles seront juste perturbées par la
salariée d’un autre service, chargée d’une collecte destinée à financer un cadeau à l’occasion
d’un départ en retraite, un cadeau qui s’avèrera particulièrement ridicule. Ce sera
ensuite le chef qui fera irruption dans le bureau pour solliciter une des
employées afin de faire le point sur un PowerPoint dont elle doit achever les
derniers « slides », sans oublier de lui préciser qu’il faut « qu’on
garde le lead ».
L’univers du bureau est doncassez réaliste sans trop tomber dans
la caricature, même si la machine à café propose du potage au cresson, tandis
que certains salariés privilégient leurs propres préparations concoctées grâce
au nécessaire complet rangé sur l’étagère supérieure de leur armoire
métallique. Un meuble situé derrière leur bureau où trône un téléphone avec
lequel il faut bien sûr, « faire le
0 pour sortir », juste à côté de l’ordinateur orné d’un fonds d’écran très
personnel pour le cadre dont on devine qu’il est amateur de vélo. Et bien entendu,
ces salariés, tels des « prisonniers du boulot », rayent les jours sur le calendrier punaisé au
mur, afin de mesurer le temps inexorable dont seul le 1er mercredi
du mois est scandé par le rituel de l’essai de la sirène d’une caserne que l’on
devine voisine.
La présentation du film sur le site d' Arte : "Bancs publics"
C’est une
adaptation très épurée de l’œuvre de Zola que nous proposait Jean Renoir en
1937, et comme l’écrit Marine Landrot
dans Telerama (N° 3398 du 25/02/15)
« contre toute attente, il élude le naturalisme du roman et se consacre à
l’évocation du dilemme amoureux de Lantier ».
Le cinéaste transpose également le récit dans un contexte contemporain et c’est
donc le monde de la S.N.C.F., à peine
constituée par la toute récente nationalisation des chemins de fers de l’Etat
qui sert de support à cette « Bêtehumaine ».
Lantier (Jean Gabin) est
mécanicien d’une locomotive affectueusement surnommée "la Lison" qui roule sur la
ligne Paris-le havre. A l’époque, le mécanicien, responsable de sa machine, est
assisté d’un chauffeur qui est chargé d’alimenter le foyer en charbon afin que
la pression de la chaudière ne descende pas. Le travail est dur, il s’effectue
dans la chaleur, la poussière et la fumée, et requiert une vigilance de tous
les instants pour éviter que le train ne déraille en heurtant un animal qui
divaguerait sur la voie. C’est ainsi que Lantier
et son adjoint Pecqueux (JulienCarette) racontent comment ils ont percuté une vache, heureusement sans
dommages, bien que le cuir de cet animal présente un réel danger par sa très
grande résistance. Cette conversation intervient avec des collègues cheminots dont
l’un d’eux tient dans ses mains une perdrix qu’il est allée ramassée le long de
la voie après que leur locomotive l’ait percutée. Un exercice réalisé sans que
la machine ne soit arrêtée, ce qui nécessite de courir le long des rails et
semble constituer une pratique courante à l’époque mais déconseillée par Pecqueux, le chauffeur, par le danger
qu’elle présente.
Entre deux
trajets ou bien en cas d’avarie, les cheminots résidents dans des logements
situés à proximité de la gare. Dans les chambres, partagées par les équipages,
le lit du mécanicien et celui du chauffeur sont indiqués à l’aide d’une pancarte, respectant ainsi une certaine
hiérarchie, tandis que les repas sont pris dans une cuisine commune où chacun
mitonnne ses petits plats sur des réchauds prévus à cet effet.
Le statut de
ces salariés revêt un caractère particulier, puisqu’il semble qu’ils doivent « payer »
leur consommation de charbon (et d'huile ?), ou qu’ils soient pénalisés en cas d’excès, de
même que la casse d’une pièce peut leur être financièrement imputée.
